top of page

Dos Hermanas al día entrevista a Lennae

hace 5 días
5 min de lectura

Ilustración


¡Terminamos la semana con una buena conversación!


Volvemos a tener contacto y a entrevistar a la artista Lennae. Podremos conocer los cambios que se han producido en sus ilustración a lo largo de este tiempo y saber qué futuro les espera a sus ilustraciones. ¿A qué esperáis?


En la entrevista anterior, mencionó su tienda online. Con la perspectiva actual, ¿Cómo ha evolucionado su marca personal y qué impacto ha tenido el contacto directo con el público en eventos presenciales?


Siendo transparente, ha ido a peor. A causa de los cambios en las políticas de envío que hizo el gobierno de EEUU el verano pasado, las ventas a nivel general cayeron en picado. Estuvimos tres meses que no podíamos realizar envíos al país que, con diferencia, es el que más compra. Además de que en abril, debido a un error de la página donde vendo mis productos, durante otros tres meses mi tienda fue cerrada a cal y canto, estropeando el progreso que tenía y que, a día de hoy, sigo tratando de recuperar. Lo bueno es que la mayoría de pedidos que recibo a día de hoy por la tienda son encargos personalizados que me ilusiona el tener la oportunidad de hacer.


Y en cuanto a eventos presenciales, no he tenido la oportunidad de ir a muchos por asuntos personales, pero en los que he estado podría afirmar que bien. En uno de ellos salí súper emocionada y contenta gracias a todas las personas que vinieron ya no solo a comprar, sino a charlar y darme la enhorabuena por mi arduo trabajo. Y por otro evento, llegué a casa devastada. No porque me fuese mal en cifras, sino por la frialdad que noté en el público y que ciertas expectativas que tenía no se cumplieron. Aun con todo, agradezco muchísimo ese evento ya que gracias a él pude darme cuenta de cosas que debían cambiar en pos de mi desarrollo como artista.


Nos enseñó su proceso de trabajo, con una fase de abocetado extremadamente minuciosa y un gran énfasis en las texturas y la ambientación. ¿Ha experimentado con nuevas herramientas que hayan modificado ese proceso del lineart o considera que esa precisión es la base de su identidad visual?


Sí que he llegado a experimentar con distintos pinceles y técnicas (por ejemplo el matte painting), pero sigo sin poder desprenderme de mis bocetos relamidos por mucho que lo intente y de mis texturas.


Con lo que sí he experimentado y dado un giro de 360 grados es en mis temáticas, ya que han dejado de ser fan art para ser ilustraciones donde plasmo mi mundo interior, 100% originales. No digo con esto que deje de hacer fan art, pero debido a como fue transcurriendo el año pasado y la experiencia que mencioné en la anterior pregunta, me di cuenta que, en mi caso personal, necesitaba soltar el fanart y centrarme en el arte que yo quería hacer, sin pensar en su rentabilidad económica o aceptación en redes. No me arrepiento de ello y estoy ansiosa de poder hacer más y más.


Mencionó que dedicarse al arte es una "carrera a fondo" y a veces frustrante por la falta de formación pública, con el tiempo que ha pasado, ¿siente que ahora es un poco más fácil o sigue viendo los mismos obstáculos en la industria?


Diría que sigo manteniendo el mismo punto de vista. Si creo que, según qué personas y situaciones económicas, hay un gran abanico de posibilidades. Pero para personas con pocos recursos económicos como es mi caso, no creo que haya muchas. Esto por lo menos a nivel de ir a una escuela. Por recursos, hay muchísimos libros y cursos online de profesionales de suma calidad que ayudan y con los que aprendes un montón. Es lo bueno que tiene internet. Pero creo que para iniciar el rumbo y ver qué caminos, opciones o métodos hay, se siente muy vertiginoso y desolador. En mi caso soy de los que prefiere tener a un profesional orientando y corrigiendo mis prácticas, que me señale lo que está bien y lo que no. Hay otros que no lo necesitan y les envidio lo más grande. Como todo en la vida, quien tiene el poder adquisitivo tendrá más posibilidades y facilidades para llegar a donde quiera que quien dependa de los recursos baratos/gratuitos que encuentre.



Actualmente que se habla tanto de la IA, ¿Qué cree que es lo que hace que sus dibujos tengan ese 'toque humano' que la tecnología no puede copiar?


La intención. A la hora de hacer una obra, la persona tiene un motivo detrás de esta: divertirse, desahogarse, conectar con otros... A lo mejor quiero que quien mire mi obra se pregunte por qué el personaje le mira asustado, que sienta la calidez de la luz del sol o el frío de haber perdido. Una IA difícilmente va a poder crear algo emotivo, algo que conecte. Puede que sea bonita la pieza si le roba a los artistas adecuados, pero carecerán de sentimiento e intención. ¿Qué mayor cualidad tienen los seres vivos que la capacidad de sentir? Cuando conocemos a alguien que no es muy expresivo, se le atribuyen etiquetas como “robot” o “piedra”. Cuando vemos a un gato o perro, queremos que nos muestren cariño y cercanía. Siempre buscamos vincularnos emocionalmente con los demás, que nuestros sentimientos sean reconocidos y aceptados por otros. ¿Cómo una máquina sin vida, véase un ordenador, va a poder crear algo vivo? Sin emociones o sentimientos, no hay intención. Y sin intención no puedes crear algo que llegue al corazón de la gente. Creo que por esto, aun con la IA y los avances tecnológicos, muchas personas siguen visitando museos y teatros, leyendo obras y encargando arte. Cada vez son más quienes tratan de volver a un ayer sin tanta tecnología y más cercanía humana.


Si tuviera que pedir un deseo artístico para lo que queda de año, ¿Cuál sería?


Tener tiempo y energía para poder mejorar e ilustrar mis ideas. Este año ha estado muy marcado por responsabilidades familiares que me han impedido tener ya no solo tiempo, sino energía para mis proyectos. Ahora mismo me encuentro agotada y con dolor de cabeza escribiendo esta respuesta. Entre la presión autoimpuesta de querer tener ya una carrera artística más sólida, mis peludos necesitando atención veterinaria y el desgaste de tratar con ciertas personas que te drenan la energía día tras día, estoy agotada queriendo dormir casi todo el día. Así que mi deseo es humilde: me encantaría tener energía para mí y mi arte.


Redes sociales: 

Instagram - @lennaeart


¡Muchas gracias a Lennae por participar!



Comentarios

Obtuvo 0 de 5 estrellas.
Aún no hay calificaciones

Agrega una calificación
Hazme Visible 2026.png
Botón 4.png
Agenda banner
Agenda cofrade 315x125.jpg
Historias de la calle 315x125.jpg
Cronograma 315x125.jpg
Tesoros nazarenos 215x125.jpg

Si quieres informar, comunicar o transmitir cualquier información sobre nuestras áreas de Turismo, Cultura, Deporte o Empresa, escríbenos a info@doshermanasaldia.com

Si quieres anunciarte, patrocinar, vender en nuestra tienda o proponer algún tipo de colaboración, escuchamos tu idea en publicidad@doshermanasaldia.com

bottom of page