Pilar Rubio. Alma nazarena al servicio de la moda

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En Dos Hermanas, entre tejidos, patrones y volantes, late la creatividad de Pilar Rubio, una diseñadora que ha sabido convertir su pasión por la moda en un sello propio dentro del universo flamenco y de la costura a medida.

Con una trayectoria marcada por la constancia y el amor a su tierra, Pilar Rubio ha llevado el nombre de su ciudad natal por diversas pasarelas de reconocido prestigio, donde fascina al público con sus colecciones que combinan tradición, innovación y un inconfundible estilo personal.

Su atelier, situado en pleno corazón nazareno, es el lugar donde los sueños de muchas mujeres se transforman en trajes únicos, pensados para realzar la belleza y la autenticidad de quien los viste.

Hoy conversamos con Pilar Rubio para conocer mejor a la mujer detrás de la diseñadora, su inspiración, sus raíces y la forma en que entiende la moda flamenca como una expresión de identidad y de vida.

Transcripción de la entrevista

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¿Quién es Pilar Rubio?

Pues una chica de Dos Hermanas normal y corriente, pero con muchos sueños.

¿Cómo nació tu interés por la moda y el diseño?

Pues desde muy pequeñita. Es que no tengo imágenes de haber querido ser otra cosa. Yo de hecho me regalaban las muñequitas, le quitaban lo que traían puesto y me ponía a hacerle yo vestiditos, los recortables, solo pedía lápices de colores para dibujar, o sea que yo no recuerdo haber querido ser otra cosa en mi vida.

¿Recuerdas el primer traje que confeccionaste y qué significó para ti?

Especialmente el primer traje no me acuerdo muy bien. Pero sí el que realicé, que viene a mi memoria, que ya dije: "he hecho yo un vestido".

Porque al principio, cuando empecé a estudiar, era todo práctica, cargarme muchos vestidos que me he cargado. Entonces, el primero que me hice, que me lo hice yo misma, sí recuerdo que darle forma a algo que había previamente dibujado. Fue una sensación muy bonita después poderlo llevar y decir, esto es mío, lo he hecho yo... Y sí, fue una cosa muy especial ya poder decir, soy capaz de hacer esto.

¿Cómo definirías tu estilo como diseñadora?

Pienso que, bueno, aparte de lo que me dicen, pero sobre todo pienso que elegancia, sensualidad y feminidad. Para mí creo yo que un poco más los estilos que me definen.

¿Qué papel juegan tu tierra, dos hermanas y Andalucía en tu diseño?

Pues un papel muy importante. Yo siempre digo: me siento muy orgullosa de ser andaluza, pero sobre todo también de ser de Dos Hermanas. Yo lo digo siempre. De hecho, en una entrevista que ya me hicieron hace tiempo, dije que el arte no estaba nada más en Triana. Que había muchos sitios donde crece, nace el arte y se realiza. Y Dos Hermanas es un sitio de tierra de arte, de deportistas y de muchas cosas. Me siento muy orgullosa.

¿Cómo consigues equilibrar tradición y vanguardia en el traje de flamenca?

La pregunta es muy buena porque es difícil. Es difícil, pero a la vez es un proceso muy bonito.

No desvirtuar un traje que tiene tanta tradición, pero a la vez adaptarlo a todas las modas, porque es verdad que el traje de flamenca se puede adaptar a las modas, a todos los temas. A todo el tejido, a todo el colorido, y eso es una gran riqueza que tenemos en nuestra tierra.

¿Hay algún detalle o sello personal que nunca falta en tus creaciones?

Siempre me gusta que tenga un patronaje muy depurado. Es la base.

De hecho, yo miro los trajes como la arquitectura. Un patrón es arquitectura. Tiene que tener equilibrio, tiene que estar todo muy bien medido, muy bien equilibrado. Y a partir de ahí, luego tú confeccionas, pero con una buena base. Y al final eso se nota en un vestido que está bien equilibrado y bien depurado en un patrón.

Has participado en SIMOF en varias ocasiones. ¿Qué significa para ti estar en esta pasarela?

Pues ha significado primeramente mi lanzamiento como diseñadora. Desde el primer año que fui, a partir de ahí prensa se hizo eco, y bueno, me ha traído toda la buena clientela que tengo ahora y lo que soy hoy en día. Después de 12 años ya yendo, creo que ya estoy consagrada, y todo lo que he conseguido también lo debo a esa pasarela; a mi esfuerzo, pero por supuesto a la pasarela.

¿Cómo ha sido el mayor reto al que te has enfrentado como diseñadora?

Pues mira, fue un encargo de Doña Ainhoa Arteta. Era para un estreno que hacía en el Palacio Carlos V. Era un homenaje a Manuel de Falla. Quería que fuera una diseñadora tipo bata de cola, andaluza, porque... Pero todo ese encargo era sin medir al artista, sin probarla, o sea, llevándole el vestido a las 7 de la tarde y cantaba a las 10 de la noche. O sea, fue una presión con las medidas que me mandó, con los pocos datos que recibí, sin saber si le iba a encantar.

O sea, me dejó libertad, que yo hiciera lo que quisiera. Y allí llegué con mi traje, se lo puse, ya me da su puerta del hotel, de la habitación. Nada más que lo vio, le encantó, se lo puso... De hecho, bueno, es que salió corriendo, se cayó con el traje, porque se enganchó con la cómoda del pasillo de la habitación. Se cayó, rompió el traje y todo. Y yo: ¡señora Arteta, señora Arteta!... dice: ¡estoy bien, pero mi traje se ha roto!. Se lo tuvimos que coser, fue un volante. Y de hecho tenía preparado tres trajes para esa noche y se puso solo el mío.

Le encantó tanto el vestido y para mí fue aquello, una sensación de... porque después que le quedara todo perfecto, que le gustara... Y nada, para mí ese fue uno de los retos más importantes que he tenido.

¿Cómo ves la evolución del traje de Flamenca en los últimos años?

Pues muy satisfactoria porque ha evolucionado muy rápido y la verdad que muy bien porque, como digo yo, nos vamos adaptando a los nuevos tiempos con materiales más ligeros, menos pesados, adaptándonos a las mujeres de hoy en día, y me parece genial que el traje de Flamenca evolucione para que nunca decaiga.

¿Qué proyecto tienes en mente para los próximos años?

Pues en mente me gustaría ir a una pasarela internacional y hacer moda. Hacer moda que no sea moda flamenca, moda que es para lo que me he preparado toda la vida, para hacer moda.

¿Te planteas expandir tu marca más allá de la moda flamenca hacia otras líneas?

Sí. Me gustaría hacer prêt-à-porter y hacer alta costura, pero en lo que es moda otras líneas y hacer pasarelas internacionales. Poder expandir siempre con nuestro sello, ¿no? Que la verdad que otros diseñadores están captando todas nuestras ideas; diseñadores internacionales, por qué no nosotros.

Si tuvieras que dar un consejo a alguien que quiera iniciarse en el diseño de la moda, ¿cuál sería?

El primero, que me lo dieron además a mí, y fue Lina, que ahora está fallecida, pero ella me lo dio, es que como me gustara poner el volante, que lo pusiera. Me dijeran lo que me dijeran. Siempre fuera yo. Que va a haber gente que le va a gustar y gente que no le va a gustar. Pero que ante todo lo que hiciera, que fuera lo que yo creyera.

Y después, por supuesto, que no se rindiera, que no se cansara, que esto es un trabajo de fondo y de mucho trabajo. No es algo... Mientras más lento, más... Mejor... Menos... A ver... No es tanto llegar rápido como despacito y con buena letra.

¿Con qué tres palabras te gustaría que te identificaran en tu trabajo?

Perseverancia, trabajo bien hecho, y ambición.

¿Un sueño que todavía tenga por cumplir como diseñadora?

Bueno, pues hacer trajes para... Me encantaría hacer una película. Una superproducción. Si es de época, mejor. Porque me ha encantado, me ha fascinado siempre el teatro, pero he podido hacer ya teatro.

Yo estuve haciendo una colaboración con la compañía de los compadres que hicieron los sainetes de los Álvarez Quintero. Una adaptación que hizo Arturo Pérez Reverte. Y lo cual me eligieron a mí para hacer todo el vestuario.

Para mí fue una... Fue una pasada hacer eso. Entonces fue una pequeñita... Fue pequeño, pero me encantaría hacer una superproducción de cines o de series, de vestuarios que pudiera yo, en mi imaginación, darle rienda suelta.

¿Qué significa para ti ver a una mujer vestida con uno de tus trajes?

Una satisfacción muy grande, porque al final... Yo siempre digo que yo vendo sueños, ilusiones. Que yo... Cuando viene aquí la Flamenca se pone súper nerviosa. Digo, tú tranquila, que yo no te voy a operar, que estoy para pasarlo bien, para que tú te veas especial. Y yo siempre digo que yo quiero que cada mujer que se pone un traje mío se sienta empoderada y se sienta guapa y única ese día.

¿Quién ha sido tu referente en el mundo de la moda?

Pues a nivel internacional, por supuesto, Chanel, Armani, Valentino, Versace también.

Pero a nivel nacional, Balenciaga y Pertegaz.

¿Hay algún diseñador nacional o internacional que admire especialmente?

Pues ahora en la actualidad no tengo tantos. Porque pienso que también están pasando la moda... Bueno, no solo la moda, yo pienso que está todo como un poco... parado. Estamos como nutriéndonos un poco de lo de antes. Yo lo veo en el cine, lo veo en la música y lo veo en la moda.

Y yo me gusta más tirar de, como te he dicho antes, de los veteranos, ¿no? Ahora hay buenos, muchos buenos, pero me gusta un poco más tirar de los de antes.

¿A dónde llegan las creaciones de Pilar Rubio?

A todos lados del mundo. De hecho, he tenido un traje puesto en Times Square durante unas semanas porque eligieron mi vestido. Lo eligió Edith Marquez, que es una actriz y cantante mexicana muy famosa, y lo eligió como portada de su disco. Y estuvo dos semanas en Times Square, que yo cuando he visto un traje mío, he puesto en esa avenida, en aquella esquina. Y luego, pues, hay otros muchos sitios. Hago para Grecia, para Nueva York, también he mandado trajes de novia. Pero, sobre todo, aparte de México, es que los mexicanos y yo tenemos una relación bastante bonita.

¿Crees que la moda flamenca debe ser fiel a la tradición o reinventarse constantemente?

Pienso que tiene que tener una balanza entre las dos cosas. Tiene siempre que... Nunca debe desvirtuarse el traje de flamenca. Siempre hay que... Ciertas pautas hay que seguirlas. Y a partir de ahí, pues sí, puede reinventarse, renovarse, adaptarse a lo nuevo. Sobre todo, también es muy importante adaptarse a los nuevos tiempos. Yo siempre lo digo. Mi profesor de diseño lo decía. Tenéis que leer el periódico y ver cómo va la vida. Y a partir de ahí, esa es la moda.

Porque tenemos que adaptarnos a los tiempos en los que estamos. Las mujeres de ahora no son las mujeres de antes. Las mujeres de ahora trabajan, tienen una vida mucho más... Entonces, los tejidos son más ligeros y tú te vas adaptando a cómo va la vida.

¿Qué sientes cada vez que sube una colección a la pasarela?

Yo siempre digo que es como parir. Yo tengo... Esto es un proceso. Un desfile es un proceso de muchos meses de trabajo.

Siempre empiezo, cuando llego de vacaciones en septiembre, en la creación. Después empezamos a realizarlo. Y después los nervios ya de los días previos al desfile.

Entonces, en el momento en el que empieza a sonar la música, veo las modelos en el backstage vestidas, me entra un nerviosismo, y cuando empiezo ya eso a desfilar es una sensación maravillosa. Eso no tiene explicación. Porque yo todos los años digo que no me voy a meter más en este lío porque paso muchos nervios y tiene muchísimo trabajo. Pero esa sensación es que no tiene precio.

¿Alguna anécdota divertida o inesperada que haya vivido SIMOF?

Pues... la verdad es que aquello es como todo siempre un caos detrás. Pasan muchísimas cosas con modelos, cosas que nos pasan y demás. Pero no estoy tan nerviosa en esos días. De hecho, la gente me deja un poco tranquila porque saben que con todo lo que hablo yo soy bien y tengo ganas de hablar. Nada más concentrada y ni me acuerdo. Seguramente habrán pasado montones de cosas, pero yo las voy un poco superando, pero no me acuerdo exactamente de nada.

¿Has tenido alguna petición sorprendente o fuera de lo común?

Pues... la verdad es que me piden cosas algunas veces... De hecho, me piden vestidos, que hago novias también y me piden... a mí suelen venir gente que quieren estilos de vestidos de novia que no los encuentran en ningún sitio, con lo cual la gente me ha pedido una boda Bollywood, un vestido como negro, otro rojo porque se casaban en Roma, cosas así, sí.

¿Piensas abrir tiendas físicas más allá del atelier de aquí de Dos Hermanas?

Está proyectado, no sé si va a ser antes o después, pero si está en mis proyectos abrir tiendas físicas, claro.

¿La feria de dos hermanas en el actual Recinto de Vista Azul o en el Palacio de Congreso de Entre Núcleos?

Hombre, yo lo veo mejor en Vista Azul. Yo estoy muy contenta de que tengan proyectos importantes y que eso es para otras cosas, pero yo mi feria, me gusta mi feria de Dos Hermanas con su alberito y la feria de toda la vida que le tengo muchísimo cariño y los otros, bueno, se pueden hacer muchas cosas chulas, ¿no?, también, porque, además, Dos Hermanas está creciendo muy bien y estoy de acuerdo en que haya Palacio de Congresos; pero la feria, la prefiero en Vista Azul.

Si no fueras diseñadora, ¿A qué otra cosa te hubiera gustado dedicarte?

Pues, la verdad, se me da muy bien la cocina. Te iba a decir que nada, pero ahora se me ha venido a la cabeza que yo cocino bastante bien. Pues mira, me hubiera metido cocinera.

¿Dónde podemos seguir el trabajo de Pilar Rubio, Atelier?

Se puede seguir por mis redes sociales en Instagram, en TikTok y en Facebook y nada, Pilar Rubio diseñadora y nada, aquí en mi taller, pues siempre con cita por cita previa con mi teléfono y nada, pues nada, con el que quiera algo de mí, pues me tendrá que llamar.

Un mensaje para la moda flamenca y a tu ciudad de Dos Hermanas.

Que no nos cansemos de la moda flamenca. Que sigamos nuestras tradiciones, que sigamos queriendo la feria como la queremos y queriéndonos vestir, poniéndonos guapas para todos los años, por supuesto. Y que sigamos así, que vamos muy bien así.

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Pilar Rubio. Alma nazarena al servicio de la moda